Франк Аро: Как написать сценарий фильма

© 2009, 2013, 2016 Éditions Eyrolles, Paris, France

© Шалаева Д., перевод, 2025

© Оформление. ООО «Издательство „Эксмо“», 2025

* * *

Моим родителям

Несколько слов для начала…

«[…] кино всегда начинается со слов, именно слова решают, будет ли позволено изображениям появиться на свет.

Слова – та стадия, которую должен пройти фильм, прежде чем появятся изображения. Именно на этом этапе многие киноленты терпят неудачу».

Вим Вендерс

Как преподаватель сценарного мастерства, я уже несколько лет встречаюсь с начинающими сценаристами, которые ищут эффективные методы написания хороших историй. Довольно часто им попадаются пособия, которые слишком перегружены теорией, а потому не оправдывают их ожиданий. Именно поэтому я решил написать книгу, основанную, помимо прочего, на вопросах, которые задают люди, решившие создать свой первый сценарий. С чего начать? Каких подводных камней следует избегать? Из каких шагов складывается процесс подготовки хорошего сценария?

Итак, эта книга была задумана, чтобы помочь в написании сценария художественного фильма с использованием практических советов, элементов анализа и множества разных примеров. Я стремился избежать ловушки, связанной со списком «классических произведений, которые вы обязательно должны посмотреть в своей жизни», потому что понял, что начинающие сценаристы черпают вдохновение в самых разных вселенных – от интимных хроник Ингмара Бергмана до ликующего повествования Квентина Тарантино и комических острот Франсиса Вебера или Бена Стиллера. Поэтому я решил превратить эту книгу в путешествие по различным жанрам кино, которое позволило бы каждому киноману найти ориентиры в своей собственной фильмотеке, поскольку, на мой взгляд, нет ни одного фильма или жанра, которые бы не соответствовали основным правилам сценаристики.

Таким образом, эта книга адресована и тем, кто просто хочет, не собираясь лично начать писать, научиться разбираться в главных принципах этой работы и анализировать результаты работы сценариста.

Написание сценария базируется на очень четких правилах, которых молодые сценаристы непременно должны придерживаться, иначе они будут автоматически отвергнуты профессиональным сообществом из-за незнания принятых норм. Начиная с питча и заканчивая диалогами, вы должны будете постепенно выстраивать свою историю, раскрывая по ходу дела все ее сложности, преследуя единственную цель: каким-то образом затронуть потенциального читателя, пробудить его интерес. Итак, мы начнем с объяснения и анализа каждого из этапов создания истории, которая в результате станет фильмом.

Затем мы выделим основные принципы, которые позволят вам построить сюжет: выбор протагониста и антагониста, определение второстепенных персонажей, постановка целей, создание препятствий – мы рассмотрим весь процесс конструирования сюжета с интригой, подогревающей интерес.

Однако самый хороший сюжет, не подкрепленный захватывающими персонажами, рискует оставить зрителей равнодушными. Поэтому в вашей истории должны действовать сильные персонажи, которые привлекут и читателя, и зрителя своей достоверностью и последовательностью поступков. В отдельной главе мы рассмотрим различные приемы и методы, которые пригодятся, чтобы оживить героев, всесторонне описать их семейный, социальный и культурный статус, а также расскажем об использовании карточек персонажей.

И наконец, чтобы перенести на экран захватывающую историю с яркими персонажами, требуется очень специфическая техника, уникальная для мира кино: сейчас самое время научиться по-настоящему структурировать свой фильм. Структурирование сюжета предполагает строгое следование правилам, которые мы тщательно изучим, и попытаемся понять, как сценаристам удается удержать зрителей в напряжении в течение почти двух часов, в частности с помощью трехактной структуры сценария – завязки, развития и развязки.

В приложении вы найдете набор дополнительных инструментов, которые пригодятся вам в написании сценария и научат наилучшим образом использовать эту книгу: список вопросов, которые нужно задать себе, и краткие советы, которым нужно следовать в зависимости от стадии написания сценария, а также глоссарий и несколько указателей, которые помогут вам сориентироваться в различных главах.

Конечно, волшебной формулы для написания хорошего сценария не существует, но я надеюсь, что в этой книге вы найдете методы, идеи и советы, которые подтолкнут вас к написанию сценария, если сердце подсказывает, что пора браться за дело.

Часть первая. Форматирование сценария

Оформление вашего сценария – определяющий фактор для продюсера. В первую очередь, именно от внешнего вида файла зависит, будут его читать или нет.

Прямо по центру заглавной страницы должно быть указано название фильма, набранное жирным черным шрифтом. Неплохо было бы упомянуть, что это рабочее название, что даст режиссеру некоторую свободу действий на случай, если ему или ей совсем не понравится предложенное вами название.

В левом нижнем углу обложки автор должен указать свои основные контактные данные: имя и фамилию, номер телефона и адрес электронной почты.

Далее по порядку следуют: питч (даже если он не всегда запрашивается в письменном виде), синопсис, тритмент^[1] / сценарная заявка, главная идея фильма и обоснование ее актуальности, диалоги, затем биография автора (резюме, которое мы не будем здесь рассматривать).

Продюсер никогда не станет сразу читать текст с диалогами неизвестного автора; сначала он ознакомится с презентацией (питч), затем прочитает синопсис и, только если убедится, что его все устраивает, перейдет к полному тексту с диалогами.

Страницы должны быть пронумерованы, чтобы читателям было проще обсуждать вашу работу.

Для большего удобства сегодня существует множество вариантов программного обеспечения для верстки сценариев. Один из них – CELTX, преимущество которого в том, что он бесплатный и доступен как на Mac, так и на Windows. Он очень прост в использовании и позволяет реально сэкономить время.

Глава 1. Поиск идеи для вашего фильма

Питч, или однострочный питч^[2], – это короткое, простое предложение, в котором изложена основная идея фильма. Оно должно кратко отвечать на вопрос «О чем фильм?»

Питч редко требуется в письменном виде, поскольку он всего лишь служит основой для синопсиса и должен быть достаточно оригинальным, чтобы вам, как автору, захотелось начать писать сценарий фильма. Но исторически питч – это способ так представить идею продюсеру, чтобы тот заплатил вам за ее разработку.

В Соединенных Штатах питчинг^[3] стал самостоятельной профессией: есть авторы, придумывающие идеи, которые будут развиты в сценарий другими людьми.

В питче должен быть четко обозначен главный герой, инициирующий инцидент, который положит начало динамике повествования, и по возможности жанр фильма (будет ли это вестерн, детектив, комедия и т. д.). Вот питчи некоторых известных фильмов:

– два музыканта вынуждены переодеваться в женщин, чтобы спастись от убийц (фильм Билли Уайлдера «В джазе только девушки»);

– однажды утром собака просыпается в человеческом облике (фильм Алена Шаба «Дидье»);

– два очень несхожих детектива расследуют убийства, соответствующие семи смертным грехам («Семь» Дэвида Финчера);

– стремительный взлет и падение кубинского гангстера в Майами 1980-х годов («Лицо со шрамом» Брайана Де Пальмы);

– здравомыслящий человек, восставший против власти, добровольно попадает в психиатрическую больницу, чтобы избежать тюрьмы («Пролетая над гнездом кукушки» Милоша Формана);

– американский студент из хорошей семьи решает бросить все, чтобы жить самостоятельно в дикой природе («В диких условиях» Шона Пенна);

– бродяга влюбляется в слепую цветочницу, которая принимает его за богача («Огни большого города» Чарли Чаплина);

– адвоката и главу семейства преследует женщина, с которой у него прежде был роман («Роковое влечение» Эдриана Лайна);

– в Центральной Америке четверо авантюристов соглашаются перевозить нитроглицерин на грузовиках, чтобы заработать немного денег («Плата за страх» Анри-Жоржа Клузо);

– киллер-маньяк берет под свое крыло молодого напарника и пытается обучить его своему ремеслу («Нежная мишень» Пьера Сальвадори);

– известного писателя похищает сумасшедшая поклонница, которая просит его переписать для нее книгу («Мизери» Роба Райнера);

– молодой олененок должен научиться справляться с жизнью после смерти матери («Бэмби» Уолта Диснея);

– журналист расследует смысл последних слов, произнесенных газетным магнатом («Гражданин Кейн» Орсона Уэллса);

– богатый аристократ с четвертой степенью инвалидности нанимает только что вышедшего из тюрьмы молодого человека из пригорода в качестве помощника по дому («1+1» Оливье Накаша и Эрика Толедано).

Из питча должен быть изначально понятен конфликт, лежащий в основе всей истории, причем термин «конфликт» следует понимать в самом широком смысле. После прочтения питча фильма Милоша Формана «Пролетая над гнездом кукушки» кажется очевидным, что противостояние между бунтарем и психиатрической лечебницей способно стать отличной движущей силой повествования и потенциальным источником многих конфликтов.

Аналогично тот факт, что двое мужчин вынуждены переодеваться в женщин, чтобы спастись от убийц, наводит читателя на мысль о юморе и ситуациях в стиле Рокамболя, которые за этим последуют.

Во всех этих примерах мы ясно видим инициирующий момент в жизни главного героя: принятие задания, расследование или решение стать наркобароном – все это часть одного и того же процесса, а именно завязки сюжета.

Динамика конфликта фильма «1+1» тоже очевидна уже из питча: встреча аристократа-инвалида и молодого преступника выглядит многообещающей.

Очень важно, чтобы продюсер с самого начала почувствовал, что у вас есть сильная идея, лежащая в основе сюжета, и эта сила всегда будет исходить из конфликтов, которые вы создадите между персонажами. Один совет: будьте жестокими по отношению к своим персонажам, потому что чем сильнее они страдают, тем больше зритель будет им сопереживать.

Глава 2. Написание синопсиса

Синопсис – это краткое изложение вашей истории в нескольких строках или абзацах. Таким образом, он является расширенной версией питча: в синопсисе сценарист описывает основные драматические поворотные моменты сюжета. Именно на этом этапе появляется трехактная структура, то есть начало, середина и конец фильма (завязка/развитие/развязка).

Объем документа варьируется от одной до пяти страниц. В случае полнометражных фильмов с очень сложной структурой синопсис может быть длиннее, но это исключение. Имейте в виду, что прежде всего от вас требуется краткий текст, который должен вызвать у читателя желание прочитать продолжение в виде развернутого сценария с диалогами. Так что пишите кратко и эффективно!

В тексте появляются и называются главные герои, а также место и время действия истории. Временные рамки могут дать много неявной информации, которую на данном этапе раскрывать не стóит. Если ваш фильм рассказывает о любовной истории, случившейся в Париже в июле 1789 года, читатель сразу поймет, что эта история любви будет разворачиваться в мощном контексте. Точно так же встреча молодого католика и еврейки летом 1938 года в Берлине сразу же приобретет дополнительное трагическое измерение, присущее эпохе, в которой разворачиваются события.

Выбор в пользу того или иного исторического периода немедленно отразится на бюджете фильма, и иногда продюсер может отказаться от дальнейшего чтения, испугавшись расходов, которые предполагает ваш сценарий.