Трансформации драмы в истории (страница 4)
Человек в драме как субъект действия
Драма – особый жанр в истории искусств, который, по мнению Гегеля, «следует рассматривать как высочайшую ступень поэзии и искусства вообще»12. Драма возникла как соединение эпической и поэтической формы. Где эпическое – это окружающий мир, реальность, космос. А поэтическое – это человек, личность героя или протагониста. «Драматическая поэзия есть именно то, которое в себе объединяет объективность эпоса с субъективным принципом лирики»13.
Драма возникает на поздних этапах развития цивилизации, когда из эпоса вычленяется человеческая личность. Так происходило в Древней Греции, когда родились полисы – и индивидуальный человек, гражданин стал их активным членом. Так происходило в Европе в XIV–XV веке, когда после Средневековья возникла самостоятельная личность: с одной стороны, она по-прежнему мыслилась как создание Бога, с другой, обладала собственным целеполаганием и была способна к управлению своей судьбой. В драме, как она сложилась в античной традиции (а затем и в европейской), лидирующее положение занимает субъект действия, тот, кто ведет это действие, а действие, в свою очередь, является главной характеристикой драмы. Об этом писал еще Аристотель, да и вся последующая европейская традиция продолжала развиваться в соответствии с этой важнейшей характеристикой. «Драма обязана своим возникновением лишь таким эпохам, в которых субъективное самосознание, как в отношении миросозерцания, так и в отношении художественной культуры, достигло уже высокой ступени развития»14, – писал Гегель.
Поэтому личность в драме – это, прежде всего, человек действующий. Европейская драма с самого начала связана с активной, действующей индивидуальностью. Драма всегда была включена в философский контекст, в систему взаимосвязи человека и мира, в сложные мировоззренческие проблемы. Однако все это можно сказать и о романе или поэзии. Но человек действующий – это видовая прерогатива именно драмы (в восточной драме, к примеру, индийской, личностное действенное начало практически отсутствует). Активная действующая личность героя в драме в процессе ее развития обнаружит и возможность его участия в социальном и историческом процессе, и проблему личной ответственности, и способность к познанию загадок жизни, и многое другое. Человек действующий – это высшее создание европейской культуры и цивилизации, ее вершина. Мы не можем назвать европейского человека титаном, как античного Прометея, но можем говорить об исключительной роли человеческой индивидуальности на европейском пространстве.
На протяжении столетий драма развивалась, и драматический герой изменялся от эпохи к эпохе. Но не будем говорить о линейном развитии, о приращении некоторых черт и, таким образом, о достижении все большей и большей полноты в изображении человека. Потому что развитие героя драмы шло гораздо более сложным и извилистым путем, равно как и развитие самого драматического жанра.
Мы не можем говорить о субъекте действия применительно к эпосу Гомера. Прежде всего потому, что эпос отражает героическое прошлое15 и там другие соотношения героя и мифа. Герой еще не выделен из мифа и совершает те или иные действия, предписанные ему преданием. «Эпический мир абсолютного прошлого по самой природе своей недоступен личному опыту и не допускает индивидуально-личной точки зрения»16. Эпос отражает мифологический мир, который связан с родовыми отношениями в реальности. В родовом строе практически нет субъекта, субъект еще не выделен из родового сообщества. В Древней Греции драма возникла после того, как родовые отношения ушли в прошлое и начался следующий этап цивилизации, когда сформировалось государство. Именно это и произошло в период VI–V века до н. э., когда расцвет демократического афинского государства достиг своего апогея.
В драме, которая соединяет в себе эпос и лирику, то есть объективный внешний мир (эпос) и субъективное начало (лирика), субъект существует в неких предлагаемых обстоятельствах, они структурируют внешний мир. Субъект внутри этих обстоятельств и проявляет себя, свою волю и намерения. Он в этих обстоятельствах действует. Он поставлен в систему драматических ситуаций, где действуют другие герои, с которыми он может вступить в конфликты. У него, как правило, есть цель. Он может ее достичь или не достичь. В структуре порядка и закона он, как правило, ее достигает при условии, что предпринимает для этого достаточно личных усилий. В структуре разомкнутой – структуре неопределенности или хаоса – его цель может раствориться и не осуществиться, как у персонажей Чехова.
В античности, на ранней стадии, у Эсхила сильнее всего была объективная сторона драмы, которую выражал хор. Эта объективная сторона символизировала гармоничный космос. И поначалу личность еще не так была развита, чтобы обнаружить свою самость, субъектность. Хотя на более поздних стадиях греческой цивилизации (у Еврипида) личность уже заявила о себе.
Но роль личности значительно возросла в европейской драме. В ней момент субъектности героя стал превалировать над объективной реальностью, правда, это происходило до поры до времени, а точнее, до реализма, эпохи второй половины XIX века, когда объективная реальность оказалась сильнее человека.
Но все же европейская цивилизация и культура возникли на основе принятия Христа как богочеловека. Христос как центр европейской цивилизации – это не безличный круг космоса, как в античности, а яркая богоподобная индивидуальность. Это обстоятельство и поменяло все в европейской культуре, послужив созданию самоценной человеческой личности. В Европе личность индивида достигла высот. Европейский человек, по сравнению с античным человеком, отличается значительным преобладанием индивидуалистических черт, субъективными целями и способностью к действию.
Активность человека – основа европейской драмы, а вместе с тем и европейской культуры. Человек – это средоточие философии, искусства и мышления о мире. Этим европейская культура отличается от восточных культур, в которых человеческая личность растворена в природном и космическом круге. «Я» нивелировано. Поэтому восточный человек – созерцатель и философ. Европейский человек – завоеватель, первооткрыватель, ученый, вгрызающийся в глубины познания.
Исходя из всего этого мы можем определить, что такое драма? Это действующий субъект в драматической ситуации или в предлагаемых обстоятельствах. Понятно, что, помимо основного субъекта, главного действующего лица, в драме существуют и другие персонажи, находящиеся в конфликтных отношениях с субъектом и между собой. Это определение можно распространить на классическую драму до XX века.
Часть II. Трансформации драматических структур в древнегреческом театре
Космическая гармония и космический хаос
Классический период
Происхождение драмы и театра
В возникновении драмы играют роль определенные исторические закономерности. Драма появляется на уже довольно высокой стадии развития цивилизации, как это было в Древней Греции, когда образуется целостный социум и индивид становится личностью, осознающей себя. Когда эта личность выделяется из предыдущего этапа цивилизации – родового строя. Правда, от стадии родового строя до создания государства проходит очень много времени – несколько тысяч лет. Эти тысячелетия сопровождаются начальным этапом культурного развития цивилизации – так называемой народной смеховой культурой17. В народной культуре развиваются формы праздников, связанных с циклическими процессами Земли – окончанием зимы и началом весны, новым годом, праздниками урожая и др. На этой стадии появляются и разнообразные игровые и песенные формы, которые сопровождают значимые события в жизни человека, такие как свадьбы, похороны. Рождаются культы.
Театр, драма Древней Греции произошли из культа Диониса.
Культ Диониса уходит своими корнями в еще догомеровские времена и даже более ранние. У Гомера он упоминается в «Одиссее».
Дионис, согласно греческой мифологии, был рожден от Зевса и смертной женщины Семелы, фиванской царевны. Гера, супруга Зевса, решила погубить соперницу и внушила ей опасную мысль попросить Зевса явиться к ней в своем настоящем облике, с громом и молниями. Зевс исполнил просьбу. Однако Семела погибла в огне Зевса. Он спас их недоношенного ребенка, поместив его в свое бедро.
Когда Дионис вышел из бедра Зевса, тот спрятал его у нимф, которые его и воспитали. По некоторым свидетельствам, ревнивая Гера наслала на Диониса безумие, поэтому он всегда отличался необузданным поведением, и его культ сопровождался буйными танцами, неумеренным пьянством.
Как свидетельствует И. М. Тронский, «наиболее примитивные формы культа Диониса сохранились во Фракии»18, где его справляли вакханки при свете факелов, под звуки тимпанов, они считали себя почитательницами Диониса, его свитой. Собирались на горе и предавались веселью, экстазу и опьянению, разрывали тело животного и съедали его мясо в сыром виде, подразумевая, что это мясо бога. Затем совершали обряд нового рождения Диониса, положив в корзинку фалл и сопровождая это действо возгласами и игрой на музыкальных инструментах.
Символические смерть и рождение бога встречаются во всех древних культах разных цивилизаций, позднее это возникнет и в христианстве в смерти и воскресении Христа. Этот религиозный символ смерти и воскрешения уходит корнями в доисторическую народную культуру, где отмечались праздники окончания зимы и начала весны и другие, связанные со смертью и рождением.
Дионис в Греции был причислен к олимпийским богам. Его культ постепенно приобретал особое значение, символизируя борьбу добрых и злых сил, вечного возрождения и победы над смертью. Такой известный исследователь античности, как Ф. Зелинский, даже усматривал в религии Диониса прообраз христианства19.
В рамках культа Диониса в Древней Греции и родилась драма. Хотя вопрос происхождения драмы не так прост. Но существует мнение, что трагедия возникла от запевал дифирамбов. Ф. Зелинский полагал, что трагедия имеет четыре истока. Дифирамбы (дионисийские хоры), сатировская драма, элевсинские мистерии и драматизированные заупокойные плачи. При этом дифирамбу принадлежит главная роль. В дифирамбе мужской хор пел в честь Диониса, а запевала вел диалог с хором. Диалог с хором уже не запевалы, а протагониста, главного героя трагедии, вошел в драматические сочинения Эсхила и Софокла.
В период подъема греческого полиса в V веке культ Диониса лег в основу государственных праздников. Они отмечались три раза в год. Это были Великие Дионисии, Сельские Дионисии и Линеи.
Во время Великих Дионисий, которые длились пять дней, в Афинах проводились состязания драматургов. Состязание драматургов было общегосударственным мероприятием. Театр играл роль общественного собрания. Поэтому в V веке он вмещал 17 тысяч зрителей, через столетие их число увеличилось до 44 тысяч. Отсюда понятно, что это было за представление. Драматурги предлагали зрителям не развлекательные сюжеты, а такие, в которых решают главные вопросы общеполисного мировоззрения, религиозные вопросы. В театре поднимались и политические темы20