Музыкальный Петербург. Все оперные и балетные сцены Северной столицы (страница 2)
В 1703 году, с основанием Санкт-Петербурга, на берега Невы из Москвы переводят Придворный хор, созданный на основе так называемого Хора государевых певчих дьяков. Его история началась еще во времена великого князя Московского Ивана III: известно, что в 1479 году государевы певчие принимали участие в освящении Успенского собора в Кремле – именно эту дату обычно считают днем рождения коллектива. В его составе были и духовные лица, и миряне – главным критерием были хороший голос и слух. В числе знаменитых «распевщиков», которые оказали большое влияние на развитие русского музыкального искусства, называют, например, двух певчих времен Ивана Грозного – Ивана Носа и Федора Крестьянина, которые были, по преданию, привезены царем из Новгорода в Александровскую слободу, одну из царских резиденций.
Уже после смерти Петра, в 1763 году, Придворный хор официально стал Придворной певческой капеллой, и к ее истории мы еще обязательно обратимся.
Успенский собор служил усыпальницей практически всех московских патриархов, также в нем проводились коронации
Петропавловская крепость на Заячьем острове в дельте Невы. С ее сооружения началась история Санкт-Петербурга
В годы правления Петра I певчие вели весьма активную жизнь: участвовали в богослужениях и различных празднествах, радовали своим искусством иноземных послов и даже сопровождали государя в военных походах – чтобы в случае победы отметить ее торжественными песнопениями. Конечно, женщин в составе хоров тогда не было. Есть сведения о том, что Придворный хор участвовал в торжествах по случаю основания Санкт-Петербурга в мае 1703 года – в его составе тогда было 28 певчих. Вся последующая история этого коллектива связана уже с Северной столицей, и многие его участники считаются первыми известными российскими музыкальными теоретиками и композиторами: например, Николай Бавыкин (правда, известно о нем крайне мало), Стефан Беляев, Василий Титов.
Во времена Петра I российская музыка начинает отличаться разнообразием жанров, пусть пока и не таким богатым, как европейская. Выделяются военные, танцевальные, застольные, торжественные произведения. При воинских частях создаются постоянные военные оркестры; впрочем, многие подобные коллективы были вполне универсальны, исполняя музыку и во время военных походов, и во время ассамблей – приемов, которые ввел в обычай Петр I. Кроме того, практически все представители аристократии имели свои собственные домашние оркестры; у кого-то они были составлены из представителей обученной музыкальной грамоте дворни, ну а те, кто побогаче, иногда даже приглашали европейских оркестрантов.
А. Шарлемань. Рядовой, сержант и офицер Преображенского полка петровских времен. Иллюстрация из альбома «История Лейб-гвардии Преображенского полка», 1900 г.
Правда, со специальными зданиями и прочими учреждениями для театральных и музыкальных постановок дела обстояли туго. Например, был в Санкт-Петербурге театр царевны Натальи Алексеевны, но он ненадолго пережил царевну и ее брата-императора. А построенный по указу Петра «комедиантский дом» на берегу реки Мойки был разобран из-за ветхости в 1730-х годах.
XVIII век после Петра: развитие музыкальных традиций при петербургском дворе
Примерно с 1730-х годов в Россию все чаще приезжали зарубежные театральные труппы и оркестры, причем они задерживались надолго, путешествуя по аристократическим гостиным и залам императорских резиденций. И все же следует признать, что круг потребителей музыки такого рода в то время был еще очень узким, ограничиваясь правящей элитой и высшим дворянством. При этом зарубежные гастролеры пели на родном языке, а слушатели прилежно следили за ходом действия на сцене, держа в руках специально переведенное на русский язык либретто или полагаясь на собственную интуицию и чувство прекрасного.
Придворный хор, являясь единственным официальным хоровым ансамблем страны, занимал центральное место в музыкальной жизни столицы. Его исполнители участвовали в торжественных мероприятиях, ассамблеях и маскарадах, а начиная с 1730-х годов стали регулярно задействоваться в спектаклях придворного театра. Из его рядов вышло немало выдающихся оперных певцов, среди которых особенно известны Максим Березовский и Марк Полторацкий. А будущий композитор Дмитрий Бортнянский еще в детстве исполнял сольные партии в операх, преимущественно итальянских.
Большое влияние на развитие русской музыки оказывали популярные в России немецкие и итальянские труппы; в 1730-х – 1750-х годах придворным капельмейстером в Санкт-Петербурге служил итальянец Франческо Арайя; именно его опера «Сила любви и ненависти» считается первым произведением такого рода, поставленным на российской сцене. Часто во время выступлений итальянцев и немцев в «высочайших» гостиных Петербурга компанию им составляли русские певцы и музыканты, которые таким образом набирались опыта. В 1755 году все тот же Арайя поставил оперу «Цефал и Прокрис» по либретто Александра Сумарокова; это было первое в истории русское оперное либретто, написанное, кстати, по заказу императрицы Елизаветы Петровны, а исполняли оперу русские придворные певцы.
Летний сад и Летний дворец Петра I. В теплое время года ассамблеи с музыкой и танцами иногда проводились прямо на дорожках парка
А это Зимний дворец, который строили для дочери Петра – Елизаветы. Правда, она в нем пожить не успела, но разница в масштабах видна сразу!
Ж.-А. Ватто. Итальянские комедианты. 1710-е
Елизавета была страстной поклонницей музыки. Она даже сама пробовала сочинять песни; при ее дворе пользовалась уважением народная музыка, но основу репертуара все же составляли итальянские шедевры.
В России понемногу осваивались уже хорошо известные в Европе музыкальные жанры: опера, сюита, кантата; в дворянских семьях обучение музицированию становится практически обязательным.
Опера стала одним из самых любимых зрелищ аристократии середины XVIII века. За время царствования Елизаветы на сцене было поставлено более двух десятков опер, большинство из которых строилось на античных сюжетах. Несмотря на некоторую тяжеловесность, зрители с восторгом посещали оперные спектакли, заполняя залы до отказа. Всеобщей любовью пользовались комические сюжеты – предшественники музыкальной комедии.
Придворный хор (бывший хор Государевых певчих дьяков) работал на пределе возможностей, и было решено увеличивать его состав. При Елизавете Петровне в составе хора было уже сто певчих, причем к исполнению привлекали детей и подростков. Интересно, что Придворный хор оказал большое влияние на личную жизнь императрицы Елизаветы: самый известный ее фаворит, Алексей Разумовский, начинал свою карьеру в Санкт-Петербурге как певчий. Его привезли из украинского села Чемер, где он пел на церковном клиросе. Знакомство Елизаветы с Разумовским состоялось еще в бытность ее царевной. Во многом благодаря ей у нас стали популярны такие инструменты, как мандолина, арфа и гитара; на смену клавесинам во второй половине XVIII века приходят ранние модели фортепиано.