В сериале эта сцена была бы по другому: две камеры восьмеркой, мордашка хоббита и тень дракона на стене. И диалог, да такой, от которого кровь закипит в жилах.

Но я прекрасно понимаю, что в кино это не сработает. Каким бы ни был диалог, смотреть его на статичной картинке на большом экране будет скучно.

Поэтому в этой сцене диалог намеренно «притушен», а на первый план выведена всякая драконья красота.

Вот, как-то так, мне кажется.

И здесь, мне кажется, интересно еще то, что появилось поколение зрителей, воспитанных не на кино, а на сериалах. Которые вообще кино воспринимают немного по-другому.

Подражание Лебядкину.

Герой сценария – сентиментальный убийца. Сочиняет стихи. Сочинять, понятное дело, за героя, приходится мне. Стихи должны быть сентиментальные, вторичные и очень плохие. Вот, сочинил:

Кровавыми разбитыми губами

Целую море в теплые уста.

Мы не забыли об Одессе-маме

Хоть мачехою стала Воркута.

Прямо даже нравится! Еще бы сочинил, да больше не требуется.

Любопытно вот что. Маркетинг стал очень сложным – ИИ, нейросети, бигдата, и прочий ретаргетинг. Маркетологи прямо настойчиво продают своим клиентам идею о том, что сами вы таргет не настроите, просто сольете впустую деньги. И поэтому посредники забирают до половины рекламных бюджетов. А предприниматели вздрагивают при слове «реклама» и крепнет убеждение, что все маркетологи жулики и лучше бы вообще обойтись без них. А самим тоже без стакана не разобраться, как тут что нажимать, чтобы реклама работала.

Все это так.

А рядом ребята плюют на все эти тонкости и работают с нулевым бюджетом, получая миллионные охваты. И используя при этом один-единственный инструмент – рассказывание историй:)

Так что чем бы вы ни занимались, надо учиться писать сценарии.

В ответ всем любителям поискать логические нестыковки в кино.

Был один старый фильм, не помню название, про фашистов. Там вся интрига крутилась из-за письма Де Голля, по которому фашисты должны были беспрекословно выпустить какого-то подпольщика, чьей основной подрывной деятельностью было пение Марсельезы в баре. Для пущего абсурда действие происходило в Африке.

Нет в кино логики и не должно быть. Логику ищите в учебнике логики. Кино – оно всегда про эмоции. А эмоции всегда сильнее, когда плюешь на логику, чем когда пытаешься ее соблюдать.

У Шекспира в «Макбете» в одной сцене у Макбета были дети, а в другой – не было. Что, накосячил классик, поправим классика? А фишка в том, что если исправить эту ошибку, пьеса будет ХУЖЕ. В ней появится дыра.

Выше, легче, проще и веселей. И ничего больше не нужно.

По-настоящему большой автор не открывает дорогу другим авторам, а закрывает ее.

Помните, как Толстой «мешал писать» Блоку?

Про Бергмана говорили, что он одним своим авторитетом выжег целое поколение шведских молодых кинематографистов.

Дело не в том, что гений сознательно или неосознанно уничтожает потенциальных конкурентов (хотя бывают и такие случаи – скажем, история создания «Декалога»).

Гений, как дуб – вытягивает все соки из почвы, в которой растет.

Поэтому гений – это одновременно и благословение и проклятие. Благословение для страны и проклятие для всех других авторов, которым не повезло оказаться поблизости.

Лермонтов смог родиться только в момент смерти Пушкина. Хотя сам Пушкин был щедрым гением – скажем, коучил Гоголя.

Я понимаю, что это логика Сальери, но она, похоже, действительно, работает.

С другой стороны, сам гений никогда не родится в пустоте. Для того, чтобы появился Пушкин, должны были быть и Державин, и Жуковский, и Батюшков.

Что получает страна, у которой есть гений? Да все.

Например, Россию создал Пушкин (Петр Первый – уточните вы. А кто создал Петра Первого? – парирую я – Пушкин! Съели?).

Ценой этого было то, что Кюхля, Дельвиг, Языков и Баратынский не стали великими поэтами.

А могли бы.

Хватит пропагандировать смерть!

В этот раз мы за неделю посетили пять городов. И в каждом городе ходили в музеи и в церкви. И вот любопытная штука – когда смотришь очень много изобразительного искусства, начинаешь замечать некоторую закономерность. А она в общем-то, очевидна.

Вот она:

На 98 процентах картин кого-то убивают. Есть еще два процента, на которых волхвы поклоняются младенцу и где мама держит мальчика на руках. Ну и все мы знаем, что потом в итоге сделали с этим мальчиком.

Все остальное – концентрированное насилие.

Каково было жить средневековому человеку, которого с самого рождения окружали оружия пытки и убийства (начнем с того, что над каждой кроватью висело орудие убийства с умирающим на нем человеком). А еще примерно этому же посвящены примерно все книги и еще раз в неделю тем же самым запугивают в церкви.

Даром это не проходит и оно даром и не прошло – вся история Европы – это история бесконечных войн, по большей части – религиозных. Несколько раз за последние две тысячи лет Европа почти пустела – просто все убивали всех.

Кстати, наша советская религия тоже была полна насилия – вся ее мифология пропитана кровью, как ее красное знамя. Сам язык полон насилия – вся это бесконечная «борьба за чистоту», «мертвый час» и прочее.

Интересно, можно ли с этим что-то сделать? Можно ли сформулировать какую-то систему взглядов, в которой не было бы этого языка убийства, насилия, страдания?

Честно говоря, больше не хочется жить в мире, в котором каждый мальчик – это будущий солдат, а каждая девочка – будущая мать солдатов.

Хочется, чтобы дети были будущими людьми, а не пушечным мясом.

Понятно, что человек – это животное, в нем заложена природная агрессивность и не может тигр стать веганом. Но ведь можно эту агрессию отправить в бизнес, в спорт, в искусство. Хочешь подраться – иди в спортзал. Хочешь вести войну – захватывай рынок. Хочешь боли – в конце концов, найди партнера, который практикует БДСМ.

Вот смотрите. С одной стороны:

Любовь. Дружба. Наука. Искусство. Процветание. Спорт. Вкусная еда. Красивая одежда. Наслаждение. Жизнь.

С другой:

Страдание. Боль. Бедность. Болезнь. Пытки. Насилие. Грех. Смерть.

Почему человечество всегда выбирает второе, а первое?

Я думаю, в России уже никогда не будет своего HBO. Время упущено. Но у нас может быть свой «Heavy rain». Как в тех странах, которые пропустили стадию стационарных телефонов и сразу перешли от почтовых голубей к мобильным телефонам.

Некий уважаемый автор написал книгу о маркетинге и назвал ее загадочно – что-то вроде «Гроннинг». Ага, если перевести с французско-нижегородского – это что-то про рост. Автору предсказуемо напихали в панамку за такое название и тогда он обиделся – мол, раз так, сами и придумывайте название. О, умный ход!

Дайте-ка я угадаю. Победителем будет название, в котором будет зашита фамилия автора, условно, «Росто (фамилияавтора)». Автор очень любит такие названия.

Но это название плохое, потому что читателям на почесывание эгА автора плевать. Хорошее название – то, которое отвечает на незаданный вопрос. В данном случае идеальное название: " Как вырастить бизнес в 10 раз с помощью маркетинга». Выглядит скучно, но я куплю скорее книгу с таким названием. А ведь именно я покупаю такие книги, а не ставлю им лайки вконтактике.

Коллеги, запомните – ваш маркетинг не должен быть красивым или нравиться лично вам. Он должен а) продавать б) обеспечивать повторные продажи.

Ирония ситуации в том, что это приходится объяснять это человеку, который написал книгу по маркетингу:)

Понимаете, в чем тут проблема?

(А проблема действительно есть, просто ее не все видят).

Проблема в том, что большую часть книг по маркетингу пишут, как я их называю, Свидетели Филиппа Котлера. «Чтобы увеличить продажи, выйдите на зарубежные рынки». С вас миллион долларов за этот маркетинговый совет.

Это корпоративные маркетологи, которые привыкли работать с чужим продуктом, чужими деньгами и чужими рынками. Мы в самом начале существования мастерской наняли такую девочку. Так она нам составила маркетинговый план, в котором была раздача стикеров. Я у нее спрашиваю – «И кто будет их раздавать? Ты?» Она вспыхнула – «конечно, нет!» Ну и все.

Основной продукт, который создают такие маркетологи – это красивые презентации на 300 слайдов. Там нет реальных маркетинговых решений, которые приносят компаниям деньги. И вся эта хрень работает только потому, что все рынки росли двадцать лет и любая тупость, которую творили маркетологи, отапливая деньгами компаний вселенную, приносили прибыль.

Все, жирные годы закончились, вы все вымрете к чертовой матери.

А останемся на всех рынках мы – поджарые, энергичные, мобильные, умные, внимательные к клиентами и безжалостные к вам – устаревшим левиафанам.

Вот такой вот тут маркетинг.

Вот такая блин вечная молодость.

Внимание важнее этики.

Хорошая новость состоит в том, что постиранная в машинке четыре раза подряд (и все еще мокрая) карта «тройка» продолжает работать как ни в чем ни бывало.

Загадка.

Бабушка вспомнила сегодня стихотворение Андрея Белого «Воспоминание»:

В марсельских белых кружевах

Вы замечтались у портьеры:

А мы зависли. Какое такое марсельское кружево? Я полез гуглить – нет, похоже, что в Марселе все-таки не было производства кружева.

Марсель – это порт. Вполне могло быть, что кружево привезли из Марселя, а в Марсель оно попало откуда-то из другого места – не знаю, из Лиона.

Но все-таки наши старые поэты славились точностью.

Может быть, «марсельское кружево» – это что-то совсем другое, не кружево, произведенное в Марселе?

Условно, покрой платья под названием «Марсель», или платье дизайнера по имени Марсель.

Кто-нибудь знает?

На одном из первых телемостов один советский телезритель сказал, что мечтает побывать в американском городе Оксфорд, штат Миссисипи. Я помню, как прямо задрожал от узнавания – боже, наш человек, наш. Где-то теперь тот телезритель? Удалось ли ему съездить в Оксфорд, штат Миссисипи…

Вчера слушали Брандербургские концерты в церкви святого Мартина на Трафальгарской площади. На финал поставили «Лето» Вивальди.

И вот тот самый момент в начале, когда драматургическая пружина взведена и вот-вот начнется МЯСО, в этот момент у какого-то мудака в зале звонит мобильный. Причем мелодия на мобильном – тоже что-то струнно-классическое – то есть реально сбивает и сбивает сильно.

Дирижер остановился, повернулся в зал и сказал, чтобы выключили телефон.

Потом концерт продолжился. Но МЯСА уже не получилось. И мне казалось, я просто всем своим телом чувствую, как улетает куда-то в небо та музыка, которая должна была прозвучать. А звучит – шкурка от музыки, дырка от музыки.

И мне кажется, музыканты тоже это почувствовали. И вдруг приподнялись со своих мест, взлетели и зазвучали так, как никогда до этого.

Всего несколько секунд, может быть, минута – но это было. Черт возьми, это было.

У богатых людей всегда есть чему поучиться. В этом смысле у нас практикуется скорее некая обратная доблесть – мол, деньги зло, все богачи сволочи-мироеды-воры. А это не так. Сегодня предприниматель во всем мире – главный герой нашего времени. Посмотрите сериалы – «Кремниевая долина», «Стартап». Джобс (мир его праху), Маск, Цукерберг – это ребята, которые реально меняют сегодня наш мир. Да и наши молодые предприниматели, которые открывают кофейни, хостелы, пивоварни, магазины – не о них ли мечтал Гоголь? Не их ли пытался разглядеть в пламени второго тома?

Сценарий – это текст, из которого убрали все лишнее. Сорян, прозаики:)