Общался с молодыми сценаристами. У многих из них по-прежнему крепко сидит убеждение в том, что писать сценарии для кино – круче, престижнее, сложнее чем для ТВ. На самом деле это довольно опасное убеждение. Есть авторы, которые годами ходят по рынку со своими (неплохими и даже иногда прекрасными) сценариями полных метров, в ожидании, что когда-нибудь кто-нибудь их снимет, вместо того, чтобы войти в сценарную команду и начать работать на ТВ, получая деньги и опыт. Поймите уже, что для востребованного сериального сценариста писать полные метры – это шаг назад и вниз по карьерной лестнице. По крайней мере, в текущей ситуации на рынке это так.

Купив «Феррари», Илья Куликов сделал для сценарного рынка больше, чем все сценарные школы вместе взятые.

Когда я учился на первом курсе, в Вологде были десятки книжных магазинов. Денег только не было. И я каждый день после института ходил проведывать книги. Не покупать – проведывать. Сначала в «Фолиант» – посмотреть на двадцатитомник Сименона в тонких обложках. Потом в «Букинист», где были «Бесы» в зеленой обложке. Потом в еще один магазин, забыл название, где были Ремарк и Ренан. Потом в «Дом книги», где лежал роскошный «Декамерон» за 200 рублей. Вообще с этим «Декамероном»… когда его издали, главный вопрос для всего курса был – брать или не брать. 200 рублей – это была вся стипендия. Я не взял. Не было денег, совсем не было.

Потом по дороге в общагу на берегу реки под мостом был еще один магазин, там была «Критика чистого разума» – легендарная своей неудобочитаемостью книга. Еще рядом с домом художников на набережной был киоск, в котором лежали «Воспламеняющая взглядом» и «Сияние» Кинга.

Да! Чуть не забыл! Еще можно было сделать крюк и пройти мимо дома писателя Сергея Алексеева. На втором этаже горело окошечко и писатель Сергей Алексеев писал там первый том

«Сокровищ Валькирии». А потом я познакомился с ним, пришел к нему домой и оказалось, что окно его кабинета на втором этаже выходит на другую сторону – к кинотеатру «Салют».

Написано 9 лет назад:

И снова о «True detective». Это не эстетство, как «Саутклифф». Видно, что здесь нет задачи каждый кадр сделать пригодным для того, чтобы вставить его в рамочку и повесить на стену. Все очень функционально. Даже последний кадр второй серии, когда камера поднимается из разрушенной церкви и идет панорама через дорогу в лес – понятно, что эта панорама тут не для того, чтобы сказать «чуваки, смотрите, у нас есть кран». И не для того, чтобы показать пугающую красоту заката в американской глубинке. А именно для того, чтобы показать, что дорога из разрушенной церкви ведет прямо в лес, где… (дальше спойлеры).

Герой Макконахи все время пытается казаться настоящим детективом и у него это никогда не получается. Так и само это кино все время пытается казаться настоящим детективом – мол, что может быть банальнее – история двух сыщиков, расследующих убийство проститутки. Один нормальный, другой чокнутый из-за того, что у него когда-то погибла дочь. Ха-ха три раза, если я начну вам сейчас перечислять истории, снятые по точно такому же синопсису, не закончу до тех пор, пока не выйдет третья серия.

Короче, убей меня Бог, если я понимаю, как это работает. Шедевр. Чудо, как и было сказано.

Вышел гулять с коляской. Навстречу прошла собака с куском льда в зубах. Шел обратно – навстречу прошла та же самая собака с пустой пластиковой бутылкой в зубах. Видимо, выменяла у кого-то на свой кусок льда…

Алиса, найди мне песню…

Знаешь, Алиса, вот когда тебе четырнадцать лет и ты знаешь, что ты самый некрасивый человек в мире и тебя никогда не будет секса…

Знаешь, Алиса, когда ты поругался со своим лучшим другом, а других людей вокруг нет…

Помнишь, Алиса, когда ты каждый вечер по телевизору видишь, как рушится страна, в которой ты живешь.

Знаешь, Алиса, когда каждый день в школе тебе врут о том, что происходит в твоей стране. И ты знаешь, что они врут и они знают, что ты знаешь.

Знаешь, Алиса, когда твой отец пьет, а мать угасает на глазах от непосильной работы.

Знаешь, Алиса, когда у тебя порвалась куртка, а новую купить негде и не на что.

Знаешь, Алиса, когда единственное, что еще держит тебя на плаву – это сигарета без фильтра, выкуренная после школы на стройке.

И вот, Алиса, ты сидишь на этой стройке, смотришь вниз на огни поселка и откуда-то доносится обрывок этой песни.

Алиса, там вначале такой попсовый бит. Потом такое хором: «ммммммм». И потом вступает певец, голос похож на Томаса Андерса, но это точно не Томас Андерс. И он поет что-то вроде «Тейк ё лав фром ми, лё-о-о». И на этом песня вдруг обрывается.

И ты сидишь, Алиса, выронив в снег потухшую сигарету и вдруг понимаешь, что это была песня ангела, летящего по небу полуночи.

Алиса, найдешь мне эту песню?

А вам было в детстве жалко Шалтая-Болтая? Особенно вот эта обыденность, случайность катастрофы – «свалился во сне». И эти отчаянные, но совершенно бесплодные усилия всей королевской рати… жуткая эта необратимость…

Читаю книгу Зары Абдуллаевой и Анатолия Васильева. И в какой-то момент вдруг кажется, что все, что с ним произошло – это не некая злая воля, а некое сознательное или бессознательное решение самого мастера. Зачем-то ему это было нужно. Возможно, он сам пока не знает, зачем. Тайна.

Самая старая сказка в мире берет свое начало еще в Бронзовом веке, и сейчас ей около шести тысяч лет. К такому выводу пришли исследователи из университета Нуэва де Лиссабон и Даремского университета.

В качестве источника был взят указатель сказочных сюжетов по системе Аарне – в нем содержится около двух тысяч типов различных сказок из более двухсот обществ. Исследователи рассматривали сказки, в основе которых лежит волшебство, и строили из них древо, которое позволило бы, аналогично филогенетическому в биологии, установить корни сказок.

Ученые начали с 275 сказок, в последствии сведя их к 76 базовым историям. Древа были построены на основе индоевропейских языков, часть из которых уже не существует.

Проанализировав полученные данные, ученые пришли к выводу, что реконструируемые в индоевропейских языках сказки были созданы по мотивам германской, греко-римской и кельтской мифологии. Таким образом, такие сказки, как история про Джека и Бобовый стебель, имели корни в более древних историях, которые берут своё начало еще до разделения индоевропейских языков на группы – то есть около 5000 лет назад.

Самой древней сказкой оказалась сказка «Кузнец и Дьявол». Основной сюжет истории во всех странах, принадлежащих к индоевропейской языковой группе, от Индии до Скандинавии, примерно одинаков. В истории рассказывается о кузнеце, который заключил сделку со злым сверхъестественным существом, в результате которой он получает силу для сварки любых материалов. По оценкам исследователей этой истории около шести тысяч лет, то есть она берет свое начало еще в Бронзовом Веке.

Иногда я завидую тем людям, которые могут не писать. Свободные, счастливые люди. Не цените своего счастья.

Ученые, изучающие поведение животных, взяли мышей. Они наполнили аквариум белой жидкостью, чтобы мышь не могла увидеть, что находится внутри

И они отпустили мышь в этот аквариум. Мышь стала плавать внутри аквариума, пытаясь понять, как из него выбраться

Но выбраться оттуда было невозможно из-за слишком высоких стенок аквариума

И вот самая интересная часть. У них имелось две группы: контрольная и экспериментальная.

И в экспериментальной группе они добавили под воду небольшую платформу, достаточно высокую для того, чтобы мышь, нырнув под воду, могла дотронуться до нее лапкой

И мышь, плавая в аквариуме, в конечном счете, все равно дотрагивалась до платформы и останавливалась

Высоты платформы хватало для того, чтобы мышь могла стоять над водой и дышать.

И затем они запустили контрольную группу в аквариум, где платформы не было. Мыши плавали по аквариуму, пока не заканчивались силы, и затем уходили под воду

Итак, у них было две группы. Первая плавала по аквариуму, где имелась платформа – так, чтобы они могли стоять и дышать.

У второй группы платформы не было. Они просто плавали, пока не уставали

Затем они взяли обе группы мышей и положили их в один аквариум, где не было платформы.

Как вы думаете, что произошло?

Мышь, которая раньше стояла на платформе, плавала вдвое дольше, и только затем тонула.

В ее голове появилась иллюзия того, что под ногами у нее находится небольшой остров, и она сможет его найти

И эта надежда помогла ей плавать в два раза дольше.

О чем нам говорит эта история?

О ТОМ, ЧТО УЧЕНЫЕ ВЫ УЖЕ ЗАКОЛЕБАЛИ ИЗДЕВАТЬСЯ НАД МЫШАМИ!!!!!!

Российский актер завоевал сразу два «Порно-Оскара». Тот случай, когда шутить про кино, которое мы снимаем руками, будет непростительной пошлостью.

Оказывается в анимации герой-человек – это большая проблема. Условно говоря, ежик в тумане может быть и ежиком, и советским интеллигентом, спешащим к другу на антисоветскую кухню и Ионой в чреве кита и даже Индианой Джонсом в поисках Грааля (вы ведь не думаете, что в узелке, который он потерял в тумане, у него варенье!). А трубадур или сыщик в «Бременских» – всегда только трубадур или сыщик.

Прекрасная завиральная журналистика 90-х годов. Два любимых жанра – выдуманное интервью с киллером и выдуманное интервью с проституткой. «…Он вошел в наше купе около полуночи… закинул на верхнюю полку мешок, в котором что-то явственно звякнуло… долго молчал, но потом разговорился… мне нужно перед кем-то излить душу… нет, я не испытываю угрызений совести, потому что я профессионал… беру за каждый заказ миллион долларов наличными… мечтаю купить домик у озера… утром сошел на одной из станций…»

«…мужчины, которым я отдаюсь, очень часто хотят просто поговорить… мечтаю когда-нибудь найти свою настоящую любовь…»

А знаете что? Давайте пусть выдуманная журналистом проститутка нашла свою настоящую любовь – выдуманного журналистом киллера. У них домик у озера. Миллион долларов пропал в МММ. Живут на его военную пенсию. Собака. Сын приезжает на выходные.

Ключевое движение в сцене

В нашей сценарной мастерской я очень часто заставляю учеников прописывать в сценариях очень много мелких движений, которые прозаики никогда не описывают.

Например, герой закуривает – а откуда он берет сигарету и зажигалку? Герой стреляет из пистолета – а откуда в его руке взялся пистолет. Герой звонит по телефону – откуда он достает телефон (гусары, смотревшие фильм «Мачете», молчать!).

И иногда возникают вопросы – а зачем нам так подробно описывать все эти движения и перемещения героев.

Понимаете, какая штука. Я хочу, чтобы вы научились находить ключевое движение. Главное движение, которое потянет за собой все решение сцены. Это может быть взгляд, движение рукой или головой.

Вот представьте себе экран. Экран большой. Вы зритель. Поле вашего зрения – маленькое. Вы не смотрите на весь экран. Вы смотрите на какую-то точку на экране.

Если кино плохое – каждый зритель смотрит в какую-то свою точку.

Если кино хорошее – все зрители в зале смотрят в одну и ту же точку.

Например, если герои целуются – мы смотрим на их лица. Если герой стреляет – вы смотрим на пистолет. Если герой ворует кошелек – мы смотрим на его руку. То есть мы смотрим туда, где происходит это самое ключевое движение.

И можно построить кадр так, чтобы в момент кражи кошелька мы смотрели бы не на руку вора, а на его лицо. Или на лицо жертвы. В зависимости от того, что для нас важно в этой сцене.

Есть разные способы, как привлечь внимание зрителя к этому ключевому действию. Это и положение этой точки на экране и движение, и яркий цвет.

Каждое кино собрано из отдельных кусочков, каждый из которых называется кадр. Кадр – это не вот этот маленький квадратик пленки, это называется кадрик. Кадр – это кусок пленки от включения камеры до выключения.